Lalli Savolainen Showroom & Concept Store avautuu 1.11. Kämp Gallerian 1. kerrokseen
1960-luvun alkupuolella uransa aloittanut Pentti Sammallahti (s.1950) on ensimmäisiä suomalaisia valokuvaajia, joka on tehnyt elämäntyönsä valokuvataiteilijana. Sammallahden lokakuussa avautuva näyttely on yksi Valokuvataiteen museon kaikkien aikojen suurimmista yleisötoiveista.
Me kaksi -näyttely rakentuu 200:sta Pentti Sammallahden valokuvasta, joiden keskiössä on kahden olennon välinen jaettu ohikiitävä hetki. Olivatpa kyseessä rakastavaiset, lapset tai kaksi koiraa, Sammallahden kuvat kertovat kiintymyksestä, hellyydestä ja emotionaalisesta siteestä – siitä miten olemme kaiken elävän kanssa yhdessä tässä maailmassa. ”Taiteilijan teoksista kyllä aina näkee mistä taiteilija on kiinnostunut elämässä”, Sammallahti hymyilee.
Pentti Sammallahti
Sammallahti on kansainvälisesti huomioiduimpia suomalaisia valokuvaajia sekä moneen kertaan palkittu taiteen kunniatohtori. Hän on tehnyt pitkän uran myös valokuvataiteen opettajana Taideteollisessa korkeakoulussa vuosina 1974–1991, sekä julkaissut 25 valokuvataidekirjaa ja -kuvasalkkua. Hän on kehittänyt valokuvan erilaisia vedostamistapoja ja painojäljennösmenetelmiä.
PENTTI SAMMALLAHTI – Me kaksi
13.10.2023–25.2.2024
Lue lisää: Suomen Valokuvataiteen museo K1
Tilaa BRANDS & TRENDS -uutiskirje
Tiililogostaan tunnettu suomalainen urheilu- ja muotivaatemerkki Billebeino avaa lokakuun alussa historiansa ensimmäisen oman kivijalkaliikkeen.
Tiina Itkosen näyttely Anori – Jäätikön hiljaisuus piirtää kuvan maailman pohjoisimman alkuperäiskansan Luoteis-Grönlannin Inughuittien* elämästä, heidän perheistään, yhteisöistään ja maisemastaan. Maisemasta, joka uhkaa kadota ilmastonmuutoksen seurauksesta.
Arktisen alueen lämpötila nousee yli kaksi kertaa nopeammin kuin muun maailman. Grönlannissa merijää häviää hälyttävää vauhtia. Perinteinen tapa metsästää meren jäällä on Inughuiteille keskeisin keino hankkia ravintoa, mutta se myös määrittelee heidän kulttuurista identiteettiään. On mahdollista, että tämä ikivanha elämäntapa häviää ikuisiksi ajoiksi.
Valokuvataiteilija Tiina Itkonen on kuvannut Grönlannissa vuodesta 1995. Itkonen on kulkenut yli 1 500 kilometriä Grönlannin länsirannikkoa pitkin koiravaljakoilla, kalastusveneillä, purjeveneillä, öljytankkereilla, rahtilaivoilla, helikoptereilla ja pienlentokoneilla, viipynyt pienissä kylissä tutustuen grönlantilaisiin. Itkonen toteaa viettävänsä 5 prosenttia ajastaan kuvaten ja 95 prosenttia ihmisiin tutustuen. Kielitaito ja ihmisten kanssa vietetty aika ovat avanneet kuvaajalle ovia ja rakentaneet molemminpuolista luottamusta.
Itkonen tunnistaa kuitenkin roolinsa yhteisön ulkopuolisena toimijana. Hän on Grönlannissa aina qallunaaq, ulkomaalainen ja ulkopuolinen. Valokuva on aina kuvaajan näkemys ja havainto todellisuudesta. Näyttely pyrkii herättämään keskustelua yhteisön ulkopuolisen valokuvaajan roolista vähemmistöyhteisön kuvaajana ja pohtii samalla kuvaajan mahdollisuuksia kertoa työnsä kautta ilmastonmuutoksen vaikutuksista ihmisten elämään.
Tiina Itkonen kutsui näyttelyyn mukaan grönlantilaisen, nykyään Tanskassa asuvan, taiteilija Julie Hardenbergin (s. 1971). Tutustuminen Hardenbergiin 1990-luvun alussa innoitti osaltaan Itkosen suuntaamaan kohti Grönlantia. Hardenbergin taiteen keskiössä ovat identiteetin ja postkolonialismin kysymykset.
TIINA ITKONEN – Jäätikön Hiljaisuus
9.6.–1.10.2023
Lue lisää: Suomen Valokuvataiteen museo K1
Tilaa BRANDS & TRENDS -uutiskirje
Duane Michals kuvasi Hollywoodin supertähdet – mutta vain kerran. Potrettikuvauksen uranuurtajan valokuvat ensi kertaa esillä Suomessa.
Valokuvataiteen museo K1:n kevään näyttelyissä tutustutaan valokuvaan identiteetin rakentamisen välineenä. Duane Michals kuvasi urallaan lukemattomia julkisuuden henkilöitä. Tavallisen potrettikuvauksen sijaan Michals lisäsi kuviin omaa tulkintaansa tekstien ja runojen muodossa. Lisäksi K1:ssä avautuu helsinkiläisen muotibrändi Malimanian näyttely. Perustajat Nadir Mohamud ja Salma Jama haluavat luoda uutta kuvastoa, joka puhuttelee laajemmin eri taustoista tulevia ihmisiä.
17.2.-21.5.2023
DUANE MICHALS – Muotokuvaaja
MALIMANIA – Juuriemme jäljillä
Valokuvataiteen museo K1, Mikonkatu 1, Helsinki
Duane Michals – Muotokuvaaja
K1:ssa avautuva näyttely on ensimmäinen kattava katsaus Duane Michalsin muotokuvataiteeseen. Voguessakin lehtikuvaajana työskennellyt Michals oli jo 1970-luvulta alkaen New Yorkin halutuimpia potrettikuvaajia. Michals on ikuistanut satoja tunnettuja muusikoita, näyttelijöitä ja taiteilijoita, mutta kuvaa saman henkilön vain kerran. Näyttelyn 125 potretin joukosta löytyy mm. Madonnan, Eartha Kittin, Meryl Streepin ja Andy Warholin muotokuvat.
Michals on uraauurtava valokuvaaja, joka hylkäsi dokumentaarisen valokuvauksen perinteiset toimintatavat 1960-luvulla. Hänet tunnetaan valokuvistaan, jotka kertovat tarinoita kuin sarja elokuvan pysäytyskuvia, sekä tavastaan kirjoittaa valmiisiin valokuvavedoksiin käsin kuvatekstejä, viestejä ja runoja. Hänen taidettaan on luonnehdittu performatiiviseksi, narratiiviseksi ja illusionistiseksi. Michals on “valokuvaajan” sijaan mieluummin tarinankertoja.
”Valokuvan traditioon kuuluu ajatus, että kuvan on tultava toimeen omillaan, kertoen tarvittavan informaation ilman tekstiä”, Valokuvataiteen museon kuraattori Orlan Ohtonen kertoo. ”Michalsia kiinnosti kuitenkin se, mitä hän pystyisi kertomaan mielensä liikkeistä kuvan ja tekstin yhdistelmällä. Tämä tekniikka mullisti ihmisten ajatuksia taiteen tarinankerronnasta ja asetti Michalsin kuvasarjojen kanssa eräänlaiseen uranuurtajan rooliin. Michalsin kuvasarjoja yhdistää mysteeri, unenomaisuus, muutokset ja yllätykset.”
Michals haastaa mielellään itsensä käyttämään jokaisen kuvattavansa kanssa erilaista, yksilöllistä lähestymistapaa. Hän käyttää luonnonvaloa ja kuvaa usein ulkona. Hän käyttää kuvia luodessaan erilaisia tekniikoita, kuten päällekkäisvalotuksia, heijastuksia, epätavallisia kuvakulmia, käsin maalaamista ja kollaaseja. Hänen kuvansa ovat unenomaisia ja outoja ja herättävät usein enemmän kysymyksiä kuin tarjoavat vastauksia. Michals sanookin: “Todella hyvän valokuvan ei koskaan tulisi näyttää sinulle todellisuutta; sen tulisi haastaa se.”
Malimania: Juuriemme jäljillä
Muotimaailman totuttua kuvastoa haastamaan lähtenyt Malimania on helsinkiläinen muotibrändi, jota vetävät Nadir Mohamud ja Salma Jama. Suomessa kasvaneet Nadir ja Salma kokivat usein hämmennystä siitä, että mainonnassa, jota he ympäristössään näkivät, ei kuvattu heidän näköisiään ihmisiä. Elokuussa 2020 he toteuttivat oman muotikuvauksensa, jonka kuvat levisivät ympäri maailmaa mm. merkittävien julkaisujen kuten Hypebeast ja Afrikan mantereen eri kulttuureista ammentavan kansainvälisen kulttibrändin Daily Paper kautta.
K1:ssa avautuva näyttely on Nadirin ja Salman tarina, joka jäljittää heidän juuriaan kulttuurin, muodin ja taiteen keinoin. Malimanian missio on inspiroida ihmisiä tunnistamaan omat juurensa ainutkertaisena vahvuutena sen sijaan, että näkisivät ne heikkoutena, ja korostaa kulttuurien välisen vuorovaikutuksen ja monimuotoisuuden tärkeyttä 2000-luvulla niin muodin kuin laajemminkin kulttuurin saralla.
DUANE MICHALS – Muotokuvaaja
MALIMANIA – Juuriemme jäljillä
17.2.-21.5.2023
Lue lisää: Suomen Valokuvataiteen museo K1
Tilaa BRANDS & TRENDS -uutiskirje
Kämp Gallerian toisen kerroksen Garden Roomissa on 14-29.1. ”Florence”-pop up.
Florence on moderni etelänmatkan tunnelman loungevaatemerkki, joka pyrkii auttamaan naisia tuntemaan olonsa hyväksi, arvostamaan itseään ja näkemään iloa jokapäiväisessä elämässä pukeutumalla leikkisästi, mukavasti ja tyylikkäästi mahdollisimman kestävällä tavalla.
Brändi yhdistää perustajan brasilialaisen värien, muotojen, liikkeiden ja käsityöläisten töiden säihkyvä perinnön sekä pohjoismaisen kauniin estetiikan, laadun ja designin.
Pop up avoinna Garden Roomissa 14.-29.1.2023
Aukioloajat:
Ma-pe 11–19
La 10–18
Su 12–17
Lisää merkistä:
Instagram: @wear__florence
Verkkosivut: https://www.wearflorence.com/
Tilaa BRANDS & TRENDS -uutiskirje
ARCHETYPE on vuonna 2020 Helsingissä lanseerattu vastuullinen vaatemerkki, joka valmistaa luonnonkuiduista moderneja, minimalistisia ja sesongista toiseen kestäviä käyttövaatteita. Archetypen syksyn mallisto koostuu vaatekaapin kulmakivistä, joiden materiaaleiksi on valikoitunut laadukkaita kankaita ja neuloksia eurooppalaisilta kutomoilta.
Archetypen vaatekaapin kulmakivet Kämp Gallerian 1. kerroksessa vuoden loppuun saakka.
Lisää merkistä:
Tilaa BRANDS & TRENDS -uutiskirje
Suomalaisen kuvataiteilijan ja holistisen sisustusarkkitehdin Emmi Granlundin yksityisnäyttely BLOOMING on kunnianosoitus kollektiivin sisäiselle muutokselle: antautumista korkeammalle tarkoitukselle näinä haastavina aikoina ja uskoa yleismaailmallisiin lakeihin ja yhtenäisyyden voimaan.
Emmi Granlundin laulu ”Blooming” nyt saatavilla myös Spotifyistä.
Näyttely esillä avoinna Kämp Gallerian ensimmäisessä kerroksessa 7.7.–14.8.
Tilaa BRANDS & TRENDS -uutiskirje
Pohjoistuulen metsä on päätösosa Ritva Kovalaisen ja Sanni Sepon valokuvataiteelliseen tutkimukseen perustuvalle metsätrilogialle, jossa kolmekymmenvuotinen työ metsäaiheiden parissa kiteytyy. Trilogian aiemmat osat ovat suomalaista metsämytologiaa luotaava Puiden kansa (1997) ja metsätalouden varjopuolia kuvaava Metsänhoidollisia toimenpiteitä (2009).
Pohjoistuulen metsä on kuvaus luonnonmetsistämme elämää ylläpitävänä monimuotoisena tilana. Se kuvaa niitä rikkaita ekosysteemejä, joita pohjoiset havumetsämme parhaimmillaan ovat. Näyttelyssä käsitellään myös metsäluonnon uhanalaistumista ja häviämistä. Näyttelyn kuvat ovat pääosin suojelualueilta itärajan tuntumasta Pohjois-Karjalasta Lappiin. Muualla Suomessa on enää jäljellä vain pieniä erillisiä luonnonmetsäsirpaleita.
Näyttely kehottaa meitä tunnistamaan eron luonnonmetsän ja talousmetsän välillä – puhumaan metsistä etuliittein, sillä tapamme puhua yleisesti vain “metsistä” estää meitä näkemästä metsäluonnon todellista tilaa.
Ritva Kovalainen (s.1959) on kemiönsaarelainen valokuvataiteilija, joka on tehnyt useita kirjoja, lyhytelokuvia ja näyttelyitä teemanaan erityisesti ihmisen suhde luontoon.
Sanni Seppo (s.1960) on helsinkiläinen valokuvataiteilija, joka kertoo töissään yhteisöjen aktiivisuudesta puolustaa oikeuksiaan, ihmisen ja luonnon suhteesta sekä hauraista unelmista elää omansalaista elämää. Hän on kiinnostunut myös valokuvalla vaikuttamisen mahdollisuuksista ja toimii Poliittisen valokuvan festivaalin toisena taiteellisena johtajana.
Ritva Kovalainen & Sanni Seppo: Pohjoistuulen metsä 10.6.–2.10.2022
Lue lisää: Suomen Valokuvataiteen museo K1
Tilaa BRANDS & TRENDS -uutiskirje
Kämp Gallerian Garden Roomissa nähdään 30.5.–17.6. näyttely, joka esittelee kansainvälisen Veerkracht-kollektiivin ekologisia denim-vaatteita ja taideteoksia.
Kollektiivin muodostaa 11 muotisuunnittelijaa, tekstiilitaiteilijaa, tutkijaa ja vastuullisuusasiantuntijaa eri puolilta Eurooppaa. Farkkukangas on yksi laajimmin käytössä olevia muodin kankaista, ja perinteisesti tuotettuna kuluttaa valtavat määrät vettä ja haitallisia kemikaaleja. Näyttely esittelee sekä teollisten yritysten kanssa kehitettyjä ratkaisuja vastuullisen denimin tuotantoon että eri taiteilijoiden kokeiluja ja kannanottoja. Näyttelyn on kuratoinut suomalainen Jani Kaila ja denim-kehitystyöstä vastaa hollantilainen Maarten Wentholt, joka konsultoi globaaleja tekstiilialan yrityksiä vastuullisuusasioissa sekä luennoi ja kouluttaa vastuullisuutta Amsterdamin Jeanschoolissa.
Veerkracht-kollektiivi työskentelee luovassa vuoropuhelussa ja yhteistyössä Euroopan johtavan denim-keskuksen Amsterdamin, Lontoon ja muiden eurooppalaisten kaupunkien välillä. Tiimiin kuuluu suomalaisia ja brittiläisiä muotoilijoita ja taiteilijoita sekä 4 nuorta hollantilaista denim-lahjakkuutta, jotka ovat tehneet läheistä yhteistyötä kuraattorin kanssa perustuen luovaan dialogiin vuoden ajan.
”Projektimme on reaktio ilmastonmuutokseen ja muotiteollisuuden ongelmiin, jotka liittyvät myrkyllisiin kemikaaleihin, haitallisiin prosesseihin, ylituotantoon, vastuuttomaan veden ja energian käyttöön sekä siihen, kuinka monet vaatteemme sisältävät kuituja, jotka eivät kuulu luontoon ja eivät ole biohajoavia”, sanoo Jani Kaila, näyttelyn kuraattori.
”Olemme kuunnelleet nuoremman sukupolven huolenaiheita ja yhdistäneet voimamme sukupolvien, tieteen- ja taiteenalojen ja maantieteellisten rajojen yli. Yhteistyö on ainoa tie eteenpäin, ja siksi olemme tulossa Helsinkiin. Jakamaan ideoita, verkostoitumaan sekä innovoimaan luovien alojen tekijöiden, tutkijoiden ja akateemikkojen kanssa”, Jani jatkaa.
Veerkracht-näyttely esittelee luontopositiivisia denim-kankaita ja -vaatteita, farkkuveistoksia, taideinstallaatioita, koruja ja taideteoksia. Kollektiivi esittelee myös tuloksia kokeellisista Fashion Laboratorioista, jotka perustettiin neljään biodiversiteettiin Saharaan, Venetoon, Amsterdamiin ja Turun saaristoon. Osallistujat ovat käsitelleet denimiä uusiutuvilla luonnonvoimilla ja luonnollisesti maaperän bakteerien ja mikrobien kanssa sekä hajoamisprosesseihin liittyvillä sienillä ja homeilla. Erityisiä tuloksia on saavutettu myös luonnollisilla ruostumisprosesseilla.
Innovatiivinen kestävä teollinen yhteistyö ympäristöystävällisten ja sertifioitujen luonnollisten mineraalipigmenttien kanssa on tapahtunut Zaitexfashion-laboratorioissa Venetossa, Italiassa. Näyttelyn vastuullisesti kehitetyt denim-kankaat ovat denim-tehtailta Candiani Denim (Italia),Tejidos Royo (Espanja) ja Bossa Denim (Turkki).
Veerkracht Kollektiivi: Enzo Faber, Mickey Gibbons, Jani Kaila, Luna van Kessel, Katja Kiviranta, Judith Lyons, Harri Niskanen, Florian Regtien, Josien Verwoerd ja Maarten Wentholt.
Instagram: @veerkracht.dialogue
Tilaa BRANDS & TRENDS -uutiskirje
Kämp Galleria on tyylikäs kauppakeskus keskellä Helsinkiä, vilkkaan Aleksanterinkadun ja tunnelmallisen Esplanadin puiston välissä. Astu sisään ja vietä ainutlaatuinen luksushetki laadun parissa!
